华谊兄弟：受电影拖累，8年来首现年度业绩整体下滑

华谊兄弟2016年实现营业总收入为34.73亿元，比去年同期下降10.34%；归属于上市公司股东净利润为8亿元，比去年同期下降17.19%。

从净利润绝对值的角度，作为上市影视娱乐企业的头羊，华谊兄弟仍然保住了头把交椅，但这是其自2009年上市8年以来首次出现年度业绩整体下滑。

观一叶而知天下秋，除了企业自身的经营状况之外，这样的下滑一定程度上表明：在宏观经济增速放缓的背景下，影视娱乐业也无法幸免，尤其是电影行业。

在2016年之前，国内电影业经历了连续5年高歌猛进式的发展，在2015年底至2016年初，业内人士一度认为“千亿票房”指日可待，然而从2016年2季度开始，寒流来袭并持续至年底，全年票房增速从2015年的48.7%骤降至2016年的3.7%。

在这样严酷的市场环境下，对于华谊兄弟这样以电影为主业核心的企业来说，电影拖累整体业绩下滑，实属在劫难逃。根据快报，影视娱乐板块报告期内实现主营业务收入25.69亿元，较上年同期相比下降9.30%。

在2014年，华谊就将旗下业务整合成了三大板块：影视娱乐、品牌授权及实景娱乐、互联网娱乐。也就是在那一年，华谊提出了“去电影化”。其实与万达院线要完成“生态型公司”的转型逻辑一样，华谊的“去电影化”并不是不看重电影，而是想通过自己的电影优势带动周边的其他衍生收入，不过，现实好像并不理想。

2014年，华谊兄弟年报显示其影视娱乐业务收入12.01亿元，占主营业务收入50.28%，其中电影票房数字并未明确。艺恩数据显示，2014年，华谊兄弟发行的电影票房21.6亿元，仅占国产电影全年票房的7%，位列光线、博纳、乐视之后。2015年，华谊影视娱乐总收入28.32亿元，占比73.12%，报告期内总票房约43亿，占国产电影全年票房的9.7%。艺恩数据显示，在民营发行公司2015年国产片总票房排名中，华谊兄弟以12.2亿元仅排名第7。

回顾2016年华谊兄弟国内上映的片单，主要影片包括：《我不是潘金莲》《罗曼蒂克消亡史》《魔兽》《陆垚知马俐》《寻龙诀》《老炮儿》等等。根据公告，2016年华谊兄弟国内票房为31亿人民币。但是如果刨除其参投影片《魔兽》近15亿的票房，其余影片的国内票房只有16亿左右，其中还包含《寻龙诀》以及《老炮儿》在2016年年初的票房，这样算来从票房总额来看，2016年华谊兄弟上映影片的票房只有10亿出头。

华谊自身也认识到了业绩下滑的严峻性，副董事长、CEO王中磊在2016年年底给员工的信中，点名批评了电影公司：“无论是单片票房还是市场占有率都有明显退步”。

要知道，此前的华谊兄弟可都是行业的老大。

2009年10月30日，华谊兄弟上市，成为影视第一股，首日涨幅高达147.76%，盘中最高涨幅超过200%。按照首日收盘价，持有华谊兄弟288万股股份的冯小刚一日就净赚了2.01亿元。

作为中国历史最悠久的民营电影公司，过去20年里，华谊兄弟是知名导演和明星的孵化器，也是中国电影商业化的践行者。2009年，华谊兄弟凭借电影、电视、艺人经纪的架构登陆资本市场，这个组合几乎成了当时中国影视公司的业务架构模版。

此后，华谊一路高歌，成为带领着民营电影企业走向辉煌的领头羊。

华谊2013年报显示，公司全年实现营业收入20.14亿，同比增长45.27%，实现归属于上市公司普通股股东的净利润6.65亿，同比增长172.23%。其中，公司电影业务收入较上年同期相比增长76.42%，《西游降魔篇》、《十二生肖》等票房良好，2013年内华谊电影在大陆地区的票房合计约为人民币30亿元。

每家公司都有自己的黄金时代。只是，时至今日，华谊这个老革命，面对新的网生代，已经有些吃力了。

回看2016年华谊的电影片单，其中不乏高口碑的佳作，比如《我不是潘金莲》、《罗曼蒂克消亡史》，两部片子都是国际电影节大奖傍身，豆瓣评分、观众口碑都一路走高。但是前者的票房止步于5亿，后者刚刚超过1亿。

再比如国际水准制作的《摇滚藏獒》，口碑和票房严重倒挂。尽管华谊兄弟没有正面承认，但因为“挖角”万达而遭遇的排片“封杀”恐怕难辞其咎，而之后华谊兄弟着力布局院线的一系列动作，比如打造高端院线产品“华谊兄弟电影汇”，以及入股大地院线等等，也可被看作是提升自身院线话语权的抗争之路。

整体来看，对于华谊兄弟的国内电影业务来说，受制于国内环境和公司恩怨，去年可谓是流年不利。好在，随着资本力量的式微，电影业或将回归常态——决定票房走势的还是影片的品质，只是要注意，高质量的影片同样需要与时俱进。

在电影市场飞速上升的时候，影片供不应求，不少产品都是滥竽充数，各种圈IP、圈演员，火速开机上映的项目不胜枚举，而现在，当整个市场增速放缓，各大公司就要告别这种“萝卜快了不洗泥”的广撒网心态，需要精耕细作的耐心。在盛世之下与寒冬之时要清醒地保持不同的两种心态，并不矛盾。

所以，对于中国电影市场的拐点并不用太过伤心。只有当市场趋于冷静，雾霾散去，才看得清谁在裸奔。

中国电影行业正在向这样的合理状态转型，“拐点”改革的阵痛，是必须要经历的。而如果整个行业还是对此视而不见，不去适应时代和改变自己，无异于给一个病人注射了一针吗啡，镇痛，并不代表痊愈。